Zahvaljujoč zbirki One Man's ima Džakarta zdaj muzej svetovnega razreda
JAKARTA, Indonezija – Za mesto svoje ogromne velikosti – 10 milijonov ljudi – in gospodarske težke, je Džakarti manjkalo marsikaj, kar bi lahko pričakovali od uspešne azijske metropole: sistem metroja, na primer, pa tudi pomembna mednarodna sodobna in sodobna umetnost muzej.
Metro sistem bo deloval leta 2019, muzej sodobne umetnosti pa je prišel še prej. 4. nov Muzej moderne in sodobne umetnosti v Nusantari , znan kot Museum Macan, je odprl svoja vrata za javnost s predmeti iz 800 sodobnih in modernih del v lasti Haryanta Adikoesoemoja, ustanovitelja muzeja, indonezijskega tajkuna za lastnino in kemikalij, ki je postal izjemen zbiralec umetnin. Muzej, ki se nahaja na tleh stolpa v obliki podkve v zahodnem delu mesta, je v svojih zgodnjih dneh osupnil množice v Džakarti s fantazmagoričnimi svetlobnimi instalacijami, kot je Infinity Mirrored Room – Brilliance of the Souls avtorja Yayoi Kusama , poleg klasičnih indonezijskih modernističnih slik, kot je Raden Saleh.
55-letni Adikoesoemo pravi, da je odločen dodati dozo kulture mestu, ki je znano predvsem po svojih razkošnih nakupovalnih središčih in groznem prometu. Če grem v Evropo, grem v muzeje zaradi sprostitve, je pojasnil gospod Adikoesoemo, sedeč na robu svojega sedeža v jedilnici družinskega dvorca v središču Džakarte. Indonezija še vedno nima te kulture.
G. Adikoesoemo, skrbnik Muzej Hirshhorn in vrt skulptur v Washingtonu že več kot 20 let zbira umetnine in je zbral eklektično zbirko, ki je mešanica modernističnih indonezijskih umetnikov, kot je Affandi, sodobnih zahodnih umetnikov, kot sta Jean-Michel Basquiat in Jeff Koons, ter uglednih sodobnih umetnikov iz Japonske in Kitajske, vključno z gospo Kusama in Ai Weiweijem.
Medtem ko bi eklektičnost lahko predstavljala izziv za kustose, ki poskušajo oblikovati skladne razstave iz osebne zbirke gospoda Adikoesoema, Aaron Seeto, direktor muzeja, vztraja, da je raznolikost blagodejna.
SlikaKredit...Muzej tigrov
Ena od stvari, ki jih resnično gledamo v programu, je predstavitev Indonezije v svetu, pogovori med Indonezijo in drugod, je povedal Avstralec g. Seeto. To bi želeli imeti muzeji po vsem svetu, vendar jim njihove zbirke tega ne dopuščajo.
Ena zgodnja razstava prikazuje zgodovino indonezijske umetnosti in poudarja dela g. Saleha, indonezijskega romantičnega slikarja iz 19. stoletja, ki je dve desetletji živel v Evropi, da bi prikazal, kako so na indonezijska umetniška gibanja vplivali mednarodni trendi. Medtem ko bo večina razstavljenih del v muzeju iz osebne zbirke gospoda Adikoesoema, je vložil v najsodobnejše vzdrževalne objekte, ki bodo muzeju po njegovih besedah omogočili prikaz del, izposojenih iz mednarodnih muzejev po vsem svetu. svetu.
Ustanovitev muzeja Macan so bile desetletne sanje za gospoda Adikoesoemoja, čigar zgodnji poskus zbiranja umetnin je bil odplaknjen v azijski finančni krizi v letih 1997 in 1998, ko je njegova družina izgubila skoraj vse. Bil je prisiljen prodati vse svoje najdragocenejše predmete - vključno z Renoirjem in ljubljenim pokojnim Picassom -, da bi preprečil upnike. Potreboval sem denar, zato sem moral prodati vse svoje impresioniste, je rekel z nasmehom. Kriza je bila zelo težka.
G. Adikoesoemo se je rodil v družini srednjega razreda na vzhodni Javi v zgodnjih šestdesetih letih prejšnjega stoletja, na vrhuncu indonezijskih političnih in gospodarskih pretresov ob prehodu na vladavino diktatorja Suharta. Ko je gospod Adikoesoemo prišel v srednjo šolo, so se politične razmere stabilizirale in njegov oče Soegiarto Adikoesoemo – ki je trgoval s kemikalijami v lokalne tekstilne in gumarske tovarne – je ustanovil uspešno podjetje.
S pogledom na prihodnost v družinskem podjetju so gospoda Adikoesoemoja poslali na univerzo v Bradfordu v Veliki Britaniji, kjer je pridobil diplomo iz poslovnega upravljanja. O umetnosti v gospodinjstvu ni bilo veliko razprave in v mladosti gospoda Adikoesoemo to ni posebej zanimalo. Že od mladosti sem si vedno želel biti poslovnež, je dejal.
Gospod Adikoesoemo se je nekako prebudil v zgodnjih devetdesetih letih, ko je obiskal prijateljevo vilo na indonezijskem letoviškem otoku Bali. Prijatelj je imel na steni toliko umetnin, je rekel gospod Adikoesoemo. Njegova hiša postane zelo barvita, zelo živahna, zelo prijetna, zato si mislim: 'Mogoče bi moral začeti zbirati umetnine, ki bi jih lahko postavil na steno.' Gospod Adikoesoemo je začel z nakupom indonezijskih umetnin, nato pa se je leta 1996 začel nalagati modernističnim slike, vključno s Picassom.
SlikaKredit...Bay Ismoyo / Agence France-Presse - Getty Images
Toda dobri časi niso trajali dolgo. Azijska finančna kriza je udarila leta 1997, zaradi česar je vrednost indonezijske rupije strmo padla. G. Adikoesoemo je svojega očeta spodbujal, naj se zadolži, da bi hitro razširil posel, in kriza je razkrila njihova podjetja kot močno preobremenjena.
Njegov oče mu je rekel, da je nor, da je vložil toliko denarja v zahodnjaške slike, a z indonezijskim premoženjem, ki je bilo skoraj nič ocenjeno, sta bila Picasso in Renoir nenadoma med najdragocenejšimi lastninami družine. G. Adikoesoemo je prodal zahodna umetniška dela kot del posla o prestrukturiranju dolga z 28 tujimi bankami. Takrat je bil moj oče star 63 let, zato je rekel: 'Na tebi je. Če ga lahko rešiš, ga rešiš, je tvoje; če tega ne moreš rešiti, ni nič zate,« se je spomnil gospod Adikoesoemo.
V začetku 2000-ih, ko je gospodarstvo okrevalo, je mlajši gospod Adikoesoemo uspel odplačati dolgove in obnoviti družinsko podjetje.
Nikoli ni pozabil, da sta Picasso in Renoir rešila njegovo bogastvo. Spoznal sem, da je umetnost naložba – ko potrebuješ denar, lahko še vedno dobiš vrednost, je dejal. Ko pa se je v zgodnjih 2000-ih vrnil k nakupovanju umetnin, so cene narasle v nebo, zato je zamenjal fokus in kupoval predvsem sodobno umetnost.
Poleg tega, da so bile solidne naložbe, so se sodobni kosi dobro obnesli v njegovi minimalistični hiši z visokimi stropi, ogromnimi okni in belimi stenami. Beli lepo pristaja sodobna umetnost, ki je zelo barvita, je dejal gospod Adikoesoemo.
Vendar je priznal, da je za ustanovitev muzeja in odpiranje svoje osebne zbirke svetu veliko večji vložek kot iskanje umetnosti, ki dobro izgleda v njegovi hiši.
Primerjal ga je celo s tesnobo ob ustanovitvi novega podjetja. Enako, je rekel. Tesnoba, to povzroča veliko vznemirjenja in adrenalina.