Simone Leigh je prva temnopolta ženska, ki je zastopala ZDA na beneškem bienalu

Kipar iz Brooklyna, katerega obsežna dela raziskujejo zgodbe in zgodovine temnopoltih žensk, bo za leto 2022 ustvarila razstavo ameriškega paviljona.

Simone Leigh, izbrana za zastopanje Združenih držav na beneškem bienalu, v studiu v Philadelphiji, kjer izdeluje in uliva svoja velika bronasta in druga dela.

Simone Leigh , kipar iz Brooklyna, katerega obsežna dela obravnavajo družbeno zgodovino in subjektivne izkušnje temnopoltih žensk, bo predstavljala Združene države na naslednjem beneškem bienalu aprila 2022. Prva Afroameričanka, ki je prejela to čast, med umetnostjo najbolj prestižno na svetu, gospo Leigh, je izbrala Urad ameriškega državnega ministrstva za izobraževanje in kulturo na priporočilo muzejskih strokovnjakov in umetnikov, ki jih skliče Nacionalna zaklada za umetnost.

Počutim se, kot da sem del večje skupine umetnikov in mislecev, ki so dosegli kritično maso, je dejala 52-letna gospa Leigh. In kljub res grozljivi klimi, ki smo jo dosegli, me še vedno ne odvrne od dejstva, kako neverjetno je biti temnopolti umetnik zdaj.

Zadnja dva predstavnika ZDA na bienalu - Martin Puryear, tudi kipar, leta 2019, in Mark Bradford, slikar, leta 2017 — sta tudi temnopolta umetnika. Naslednja izdaja je bila prvotno načrtovana za maj 2021, vendar pandemija prisilil, da so jo preložili za eno leto .

Gospa Leigh, ki se ukvarja predvsem s keramiko, je že dolgo povzdigovala delo temnopoltih žensk. Upodobitve njihovih teles je združila z ljudskimi arhitekturnimi oblikami iz Afrike ali uporabnimi posodami, kot so vrči in vrči, ki jih izdelujejo in uporabljajo po vsej afriški diaspori.

Slika

Kredit...Simone Leigh in fundacija Solomon R. Guggenheim; David Heald

Te izrazite figure, včasih brez obraza in zavijajo v abstrakcijo, so pred kratkim sodile v New Yorku, od Bienale Whitney 2019 na samostojno razstavo v muzeju Guggenheim, potem ko je umetnik zmagal institucijo Nagrada Hugo Boss leta 2018 . Veličasten 16 metrov visok bronasti doprsni kip gospe Leigh z naslovom opečna hiša, ki od leta 2019 gleda na deseto avenijo z High Line Plintha, praznuje lepoto in moč temnopoltih žensk, ki se v javni sferi ne spominjajo pogosto. (Kenijsko-ameriški umetnik Wangechi Mutu je pred kratkim ponudila drugo alternativo spomenikom v svojih skulpturah ženskih figur za fasado Metropolitanskega muzeja umetnosti.)

Razstavo gospe Leigh v ameriškem paviljonu, prostoru v paladijskem slogu iz tridesetih let prejšnjega stoletja z rotondo in dorskimi stebri, je naročila Jill Medvedow, direktorica Inštitut za sodobno umetnost v Bostonu , in njena glavna kustosinja Eva Respini, ki leta 2023 organizira tudi umetnikovo prvo anketno razstavo v bostonskem muzeju.

Gospa Medvedow je dejala, da si trenutno ne more zamisliti umetnika, ki bi bil bolj primeren za zastopanje Združenih držav. Zamisel o Simone Leigh v Benetkah res moti pripoved o več kot 400 letih ameriške zgodovine, je dejala. Njene skulpture so v prostoru, ki ga zasedajo, res zapovedujoče. Obseg in prisotnost ter veličastnost njenih figur je tako zahtevna za vidnost.

Slika

Kredit...Simone Leigh and The Menil Collection; Dan Bradica

Neoklasična stavba se nahaja znotraj Giardini, beneškega parka, ki gosti nacionalne paviljone. Gospa Leigh namerava narediti zunanji monumentalni bronasti kip v preddverju, ki ga uokvirja arhitekturna kolonada stavbe, ter vrsto skulptur in instalacij v petih notranjih galerijah. To je presenetljivo podobno delu v prostoru, kot je Bela hiša, ki ima samo veliko plasti pomena, je povedala gospa Leigh, ki predvideva uporabo keramičnih materialov, rafije in jekla poleg brona. Te zgodovine se zavedam, ko sestavljam razstavo.

Zavrnila je podrobnejše informacije o tem, kaj namerava narediti, glede na to, da je do oddaje še leto in pol in da se lahko spremeni, razen da bo dejala, da bo zasidrana z nekaterimi besedili o temnopolti feministični teoriji, tako tipično konceptualizira svoje razstave.

Slika

Kredit...Jeenah Moon za The New York Times

Togost ameriškega paviljona je lahko težko obvladljiva, je povedala Cecilia Alemani, direktorica in glavna kustosinja High Line Art, ki je naročila Brick House gospe Leigh in je umetniška vodja mednarodne skupinske razstave na Beneškem bienalu 2022.

Na High Line se je Simone soočila z zgodovino kiparstva in monumentalnosti, je povedala gospa Alemani in poudarila, da je umetnik izbral tradicionalno tehniko bronaste figurativne skulpture – enak medij kot kipi Konfederacije, ki so zdaj odstranjeni iz javnih prostorov – za predstavljanje simbola. nečesa zelo drugačnega. Podoben odnos je z zgodovino, ko gre za ameriški paviljon, je nadaljevala. Njen izziv bo metaforično obrniti ta prostor na glavo z zgodbami, ki jih bo lahko pripovedovala skozi svoja umetniška dela.

V partnerstvu z Spelman College , zgodovinsko Black Libert Arts College za ženske v Atlanti, bodo umetnik in kustosi z Inštituta za sodobno umetnost sodelovali neposredno s študenti na vseh vidikih Beneške komisije v okviru programa usposabljanja za muzejske strokovnjake in učenjake. To je eden mojih najljubših delov projekta, je povedala gospa Leigh, ki je pogosto sodelovala s skupnostmi temnopoltih feministk pri svojih predstavah in delih, ki temeljijo na videu.

Glede na temnopolto žensko subjektivnost Simonine teme, je dejala gospa Medvedow, se je Spelmanovo partnerstvo zdelo izjemna priložnost in del tega prepoznega kulturnega premika o tem, koga je treba zastopati in kako dodeljujemo zastopstvo na našem področju.