Večerna razprodaja sodobne umetnosti prinese 981 milijonov dolarjev, pod vodstvom Koonsa in KAWS
Imenujte to KAWSMANIJA. Nekdanji označevalec grafitov Brian Donnelly , ki bo leta 2021 predmet anketne razstave v Brooklynskem muzeju, je bil vsekakor umetnik trenutka na tokratnih dražbah šotorov, ki so jih organizirale Sotheby's, Christie's in Phillips.
Čeprav bi Jeff Koons morda v sredo zvečer postavil dražbeni rekord za delo živečega umetnika, je bila ta lestvica dosežena zahvaljujoč Christiejevim nedavnim zvišanjem kupnine, ki je bila uvedena 1. februarja. Zajec gospoda Koonsa in David Hockney Portret umetnika (Bazen z dvema figurama), novembra lani na dražbi, oba sta bila prodana za 80 milijonov dolarjev, vendar 762.500 dolarjev novih honorarjev pri Christie's inched Koons do rekordne ravni 91,1 milijona dolarjev.
Preoblikovanje na trgu slik in skulptur risanih junakov s križnimi očmi, ki jih je razvil KAWS, kot je g. Donnelly bolj znan mednarodno, je bila veliko bolj očitna. Povpraševanje po njegovem delu je doseglo novo raven od izjemne ponudbe 14,8 milijona dolarjev prejšnji mesec v Hongkongu za njegovo sliko iz leta 2005 Album Kaws.
Slika
Kredit...prek Sotheby's
Ta teden je vedno znova zaostajala ocena željnih več ponudnikov, ko je KAWS prišel pod kladivo. V sredo zvečer je pri Christie's umetniško in oblikovalsko sliko Kurfs (Tangle) iz leta 2009, ki jo navdihujejo belgijski stripovski liki Smrkci, prodali za 2,7 milijona dolarjev, kar je več kot štirikrat nižja ocena.
Povpraševanje je bilo danes popoldne pri Phillipsu še večje po The Walk Home, sliki iz leta 2012, ki prikazuje risanega junaka SpongeBob SquarePants, vendar s prečrtanimi očmi umetnikovega zaščitnega znaka. Vsaj pet telefonskih ponudnikov se je borilo za ta sklop – v nekem trenutku je cena z eno samo ponudbo poskočila za milijon dolarjev – preden so ga končno prodali za 6 milijonov dolarjev, kar je najvišja cena tedna za umetnika. Rezultat je bil 10-krat višji od nizke ocene 600.000 $.
Zgodnja pozornost njegovemu delu je prišla s strani mlajših, nastajajočih kupcev iz Azije, je povedal Scott Nussbaum, vodja oddelka za 20. stoletje in sodobno umetnost v New Yorku pri Phillipsu, in pojasnil, kako se je trg za KAWS, ki ima trenutno 1,9 milijona sledilcev na Instagramu, razširil. . Toda zdaj vidimo starejše, uveljavljene zbiratelje iz Združenih držav in Evrope, ki hodijo v naše galerije in prosijo, da si ogledajo KAWS in de Kooning.
Jean-Michel Basquiat je slavno naredil podoben prehod iz ulične umetnosti v likovno umetnost. Njegove risbe in slike so zdaj predstavljene v skoraj vseh vrhunskih sodobnih akcijah. Za mnoge je Phillips ponudil izbor vnosov Basquiata v tej sezoni s Avtoportretom iz leta 1983, naslikanim na dveh najdenih lesenih vratih.
Ponujeno s posesti Matta Dikea, losangeleškega hip-hop producenta, ki je bil umetnikov prijatelj, je bil prodan za 9,5 milijona dolarjev s honorarji newyorškemu trgovcu z umetninami Judu Hessu.
SlikaKredit...Posestvo Jean-Michela Basquiata ADAGP, Pariz/Društvo za pravice umetnikov (ARS), New York; prek Phillipsa
Kasneje zvečer je tudi Sotheby's vskočil v ponudbo KAWS, ko je ponudil platno Kurf (Hot Dog) iz leta 2008, ocenjeno na 1,5 do 2,5 milijona dolarjev. Konkurenca je bila tu malo bolj odmerjena; telefonska ponudba se je ustavila pri 2,7 milijona dolarjev.
Kljub temu se je zdelo, da predstavlja špekulativno stran trga, ki je lačen naslednje velike stvari. Trg je nor. Zgodovina ne pomeni nič. Gre bolj za zagon in trgovanje, je dejal Douglas Walla, zasebni trgovec s sedežem v New Yorku, ko je komentiral trenutno modo za KAWS. Vsa stvar je podmazana s socialnimi mediji. Umetniki so lahko postali uspešni, ne da bi se morali ukvarjati s kritično areno.
Toda Sothebyjeva sodobna dražba je vključevala tudi dve pomembni deli tradicionalnih modrih imen, ki stvari postavljata nekoliko v perspektivo.
Marka Rothka iz leta 1960 Untitled, arhetipski povzetek, ki obsega pravokotna polja v rjavi, rdeči, beli barvi, je Muzej moderne umetnosti San Francisco odstopil, da bi financiral nove pridobitve. Čeprav je razprodaja vzbudila nekaj obrvi, je prestiž izvora SFMoMA osvojil dražitelje in ga je telefonskemu kupcu prodal za 50,1 milijona dolarjev, medtem ko je bilo ocenjeno na 35 milijonov dolarjev.
SlikaKredit...Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko/Društvo za pravice umetnikov (ARS), New York; prek Sotheby's
Malo razstavljeno platno Francisa Bacona iz leta 1952, Študija za glavo, je bila redka priložnost za nakup slike iz umetnikove slavne serije Screaming Pope. Še nikoli ni bilo ponujeno na dražbi, delo je bilo od leta 1975 v lasti filantropa iz Seattla Richarda E. Langa in Jane Lang.
Prodan je bil za 50,4 milijona dolarjev, kar je več kot dvakrat manjša ocena, umetniškemu svetovalcu iz New Yorka Chrisu Eykynu.
SlikaKredit...Posestvo Francisa Bacona; DACS, London/Artists Rights Society (ARS), New York; prek Sotheby's
Tržnica slanine je imela zatišje, vendar je to eden najbolj prepoznavnih zgodnjih papežev. To je mojstrovina, je dejal Ivor Braka, londonski trgovec in zbiratelj, ki je specializiran za dela britanskega slikarja.
Zdi se, da so pretresljive cene za KAWS, kot tudi rekord v vrednosti 91,1 milijona dolarjev za Koons, plus rekordna dnevna prodaja v višini 34,7 milijona dolarjev v Phillipsu v sredo (spet na vrhu KAWS), ustvarila občutek, da je dražbeni trg za sodobno umetnost živahno, vsaj v New Yorku. Kot vedno, kot je poudaril gospod Braka, ko so nekateri umetniki v porastu, se zanimanje za druge ohladi. Kljub temu je večerna prodaja povojne in sodobne umetnosti zbrala 981 milijonov dolarjev, kar je za 6,6 odstotka več kot enaka prodaja lanskega maja.